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L’un des challenge majeurs du photographe est la composition. Il s’agit d’organiser des éléments dans le cadre de manière harmonieuse. Comment réaliser cela ? Nous avons deux outils à notre disposition pour composer : le cadrage et l’angle de vue. LE CADRAGE nous permet de choisir le contenu de nos images (ce qu’on laisse en dehors et ce qu’on y intègre) et de placer quelque chose à un endroit précis dans l’image. Déplacez votre cadre vers le bas et vos éléments monteront dans l’image ! Ainsi, quand j’affirme que la composition est une mise en scène, ce sont ces deux outils que vous pouvez utiliser pour modeler littéralement votre environnement. Je vous engage vraiment à réaliser quelques « photographies minimalistes » pour expérimenter cela sur des cas simples. Deux plans à organiser, c’est la situation la plus facile pour commencer !
Ces trois photos toutes simples, réalisées hier soir, constituent, il me semble, un bon exemple de DEMARCHE DE COMPOSITION. La première image correspond à mon positionnement de départ, au moment où j’ai repéré ce fin croissant de lune et le fil électrique qui divisait le ciel en zones de formes plus ou moins géométriques. Placer le poteau au tiers à droite m’a semblé naturel pour intégrer suffisamment de câbles tout en gardant la lune. N’étant pas vraiment satisfaite de la position relative des fils et de la lune, je me suis éloignée du poteau (j’ai reculé mon positionnement). Le fait d’être moins en contre-plongée m’a permis de faire descendre le poteau par rapport à la lune. Mon cadrage a également évolué : j’ai cadré plus bas pour faire monter la lune dans la photo. Soit dit en passant, c’est plus logique que la lune soit au dessus du poteau et en haut de l’image, non ? Cependant, dans ces deux images, les éléments sont simplement côte à côte, ils n’interagissent pas. |
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Pour réaliser la troisième photo, j’ai continué à reculer et ai rebasculé mon cadrage vers le haut. Cela m’a permis de laisser de la place à la lune et de créer une interaction entre les cables et le cadre. En effet, l’un d’entre eux arrive presque dans l’angle et évolue dans l’image de manière diagonale. |
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Ainsi, le cadrage et l’angle de vue correspondent aux outils que vous utilisez, aux leviers sur lesquels vous agissez. La composition est ce qui en résulte, ce que vous obtenez grâce à votre bonne utilisation de ces deux outils. En conclusion, soyez mobiles et variez les cadrages pour déplacer à bon escient les éléments dans vos images. |
Cartier-Bresson ne disait-il pas : la meilleure qualité d’un photographe, c’est d’avoir « un bon jeu de jambe » ?
Excellent billet. Ce site est une mine d’or Merci bcp. Un chasseur de lumière reconnaissant ;)
Tu es vraiment une magicienne Anne-Laure ! C’est rare de trouver des gens qui ont un oeil, mais c’est encore plus rare de trouver des gens qui ont un oeil, et une démarche. Courbettes.
Une magistrale leçon de minimalisme esthétique! Beau et instructif, un vrai bonheur de se balader chez toi
Ce que tu nous décris là, il me semble que c’est la seconde étape de la démarche photo : au tout début, quand on apprend, on a du mal à se détacher du sujet qu’on a repéré. Pour nous, il est évident, et finalement, peu importe où il est placé dans le cadre. Ce n’est qu’après qu’on se rend compte à quel point il est important de le placer dans un « endroit » de la photo où il sera vraiment mis en valeur. Et cela suppose de bien observer tous les éléments qu’il y a dans son cadre et de prendre son temps avec l’oeil dans le viseur (quand c’est possible !) pour les organiser. Et souvent, quand on débute, on a l’impression qu’il faut aller très vite. C’est drôle, pour ma part, j’ai l’impression d’être de plus en plus lente quand je prends un photo …
Quelques révisions dans l’art de composer une photo ne font jamais de mal…
et d’autre part, au niveau de l’apprentissage, il est plus intéressant de voir le cheminement suivi par le photographe pour faire sa photo, que la photo finale en elle-même !
En effet il est quasiment impossible de refaire exactement la même photo, avec la même composition, les mêmes éléments, dans les mêmes conditions (même pour le photographe lui-même d’ailleurs), par contre, on peut s’inspirer de la démarche intellectuelle pour réaliser une photo dans le même état d’esprit.
Merci pour le partage, autant photographique qu’intellectuel ;-)
En fait, ce que tu nous propose en te déplaçant, c’est changé de point de vue, donc de voir les choses différemment.
Comme le dit Le P’tit Nicolas c’est aussi valable pour le raisonnement intellectuel.
Merci à tous pour ces passionnants commentaires… qui apportent de l’eau à mon moulin (à paroles) ! Quelque chose me dit que vous devriez aimer le livre !… ;)
Je me demande toujours si vous n’allez pas trouver ce genre d’article trop analytique et cela me fait vraiment plaisir que vous accrochiez.
Effectivement, d’un article comme celui-ci est que cela vous ouvre des horizons (ou ré-enfonce des portes ouvertes, pourquoi pas !) et que vous vous la réappropriez pour faire vos propres images. Se déplacer et cadrer, pour composer, c’est une démarche qui peut s’appliquer à tous les sujets et styles de photos.
« Voir les choses différemment », effectivement ! Cela fait de nombreuses fois que je me dis, moi-même, que la photo est une bonne métaphore de la vie… Il faudrait que je vous en parle plus en détail un de ces jours…
C’est décidé: il me faut ce livre!