La Composition est une forme de Mise en Scène

Composition

La Composition est une forme de Mise en Scène

Par Anne-Laure Jacquart

Je crois que l’on a trop tendance à être fatalistes, en photographie comme ailleurs.
Combien de fois ai-je entendu ou lu sur un site « Bien sûr le camion à l’arrière plan ne fait pas très chouette mais bon, je ne pouvais pas enlever le camion, alors tant pis ! ».
Quel dommage d’être aussi résigné sur le contenu de ses images !! Personnellement, je pense que 4 fois sur 5, on a la possibilité de faire une bonne photographie. Il s’agit de s’adapter, d’avoir bien en tête les conditions de prise de vue, d’être conscient de l’environnement et de ses possibilités… et les solutions apparaissent comme des évidences.

Pour éviter un élément gênant en arrière plan comme le camion cité plus haut comme exemple, de nombreuses alternatives sont possibles :
- Cadrer suffisamment serré pour que l’élément d’arrière-plan devienne un simple fond uni.
- Se déplacer et photographier la scène sous un autre angle pour éliminer l’élément gênant (se déplacer sur le côté, faire une vue en plongée ou en contre-plongée…)
- Attendre qu’un élément se place entre l’élément gênant et le sujet afin que l’arrière plan peu esthétique soit masqué par autre chose de plus intéressant.
- Utiliser une plus faible profondeur de champ pour que l’arrière plan soit plus flou.

Rendez-vous compte des possibilités qu’offrent, déjà, ces quatre idées simples ?
Voyez comme elles nous permettent d’agir sur la scène entrevue !

La Composition est une forme de mis en scène.

Bien sûr, on ne choisit pas d’ajouter une fillette blonde en robe fuchsia dansant dans la rue sur notre image !
Mais les éléments existants, nous pouvons presque les placer à notre guise tant les choix photographiques que nous avons sont riches et diversifiés.
L’angle de vue, en particulier, est une caractéristique bien trop négligée par les photographes. Faire un pas dans un sens ou dans l’autre, se pencher de quelques centimètres… Avez-vous remarqué à quel point cela vous permet de placer les différents éléments en jeu exactement comme vous le souhaitez ?!

J’ai pris cette photographie en arrivant chez le coiffeur.
Cette vision s’est imposée à moi… encore fallait-il mettre en scène ces éléments pour construire une image structurée et esthétique. C’est mon positionnement qui m’a permis d’articuler les composantes de mon image comme si on les avait placé là, tout naturellement !
Lorsque l’on visionne une photographie comme celle-ci, on pense que la vision est évidente. Mais dans notre réalité en trois dimensions, c’est tout autre chose !

Jouez à faire coïncider les différents plans, à trouver le meilleur « encastrement » pour votre image, vous verrez, c’est un challenge passionnant et cela peut être très ludique.

La qualité de vos images s’en ressentira !

Tags: Angle de vue, Composition, Mise en scène

Discussion

11 commentaires pour “La Composition est une forme de Mise en Scène”

Chouette, je vais chez le coiffeur ce soir, je vais essayer ;-) Plus sérieusement, je commence à être sensible à cette question de positionnement et souvent je me retrouve à faire une sacrée gymnastique pour prendre des photos (les résultats n’étant hélas pas toujours à la hauteur de mes efforts physiques)

Posté par spiruline | mai 19, 2010, 13:34
J’ai commencé à réfléchir au positionnement en macro surtout je crois. Parce que l’on y est de toute façon très rapidement obligé et que c’est venu comme une évidence qu’il fallait s’allonger, se contorsionner. Des restes d’enfance passée au ras du sol peut-être.

Bon par contre, pendant les vacances, avec mon vieux jean, ça ne me dérangeait pas de m’allonger complètement dans l’herbe ou de prendre des positions improbables, mais dans la rue, je ne sais pas trop comment je vais faire.
Je crois que je dois être assez drôle à observer. Comme d’autres d’ailleurs.

Tiens d’ailleurs, pour bouger un peu partout. Je trouve que l’avantage est au compact. C’est tellement plus simple de se contorsionner dans tous les sens avec et de regarder l’écran amovible de son appareil. En macro par exemple, parfois je me suis dit qu’un viseur d’angle ne serait pas de refus pour certaines prises un peu difficiles.

Et tout à fait d’accord. Ça à un côté ludique.
Je m’en vais me contorsionner tiens !

Posté par Lluciole | mai 19, 2010, 19:59
Encore un bien bon article qui nous rappelle à tous que nous avons tous tendance à trop privilégier un ou deux de ces aspects de la composition pour éliminer ce qui pourrait nous gêner.
Lluciole parle de la macro et c’est en effet une excellente école de la photographie pour apprendre la composition ; dès lors qu’on essaye de mettre en boite les insectes qui ne se laissent pas attendre, il faut changer d’angle, régler le boitier, le diaph et surtout chose à laquelle on pense peu, ne pas hésiter à intercaler des éléments entre la lentille et le sujet pour masquer une herbe disgracieuse.

Pour ton image… une photo pleine d’éléments qui ont tous leur importance. un image pleine de contradictions (le vélo « garé » contre l’interdiction de stationner…) qui ouvre une nouvelle fois l’esprit vers des pourquoi et des et si…

Amitiés

Posté par Vincent-p | mai 19, 2010, 22:56
Damned ! je ne vais jamais chez le coiffeur !
Je vais commencer par là lors de mon prochain atelier photo : de la nécessité d’aller chez le coiffeur !

Mode joke off : tes réflexions sur la photo sont toujours justes et très bien exprimées.

Posté par Christian | mai 19, 2010, 23:20
Il me semble, Anne-Laure, que ce que tu dis là est LA clé de la photographie ! Car une fois la technique maîtrisée (ce qui n’est somme toute pas si compliqué – vu que j’y suis presque arrivée, et ce n’est pas peu dire !), que nous reste-t-il d’autre que cette forme de mise en scène dont tu parles ! Pour ma part, je me suis souvent dit que si le virus de la photo s’est emparé de moi, c’est parce que non seulement je ne sais absolument ni dessiner ou peindre, mais qu’en plus, je n’ai pas suffisamment d’imagination pour inventer un monde. Ce qui n’empêche pas que je sois sensible à l’harmonie « esthétique ».

Alors oui, une photo réussie, est selon moi, une photo dont la composition est parfaite : tous les éléments qui la constituent sont à leur juste place, ils interagissent entre eux et c’est leur présence ensemble dans la photo qui en font l’équilibre.

Ouahou, quelle pensée !!! :)

Posté par laurence | mai 20, 2010, 12:03
Bonjour Anne-Laure,

Cet article me fait réagir et me donne envie d’aller encore plus loin dans la réflexion.
Il est vrai, qu’il faut se déplacer, observer…, pour éviter certains éléments gênants à la prise de vue.
Et c’est là que je pense aux personnes avec un handicap physique, comme ceux qui sont en fauteuil roulant ou autres, et qui ont la passion de la photo, et pour qui faire des photos de rues par exemple doit-être un sacré exercice, avec tout le désagrément que cela comporte…
Photographier en étant assis et limité par certains mouvements, doit aussi donner un sens différent sur la perception des choses.
Le handicap et la photo c’est un sujet que je n’ai jamais vu aborder, il serait intéressant de savoir comment dans certaines situations ils vont au-delà de la difficulté.

Cordialement Ielle.

Posté par Ielle | mai 20, 2010, 12:26
Sur le handicap, j’avais entendu parler de la photo en aveugle sur Déclencheur je crois.

Je dois dire que je n’ai pas plus suivi le podcast que ça, mais après le commentaire de lelle, je suis allée fouiner sur le net.

Et voici le site de cette personne et son témoignage drôlement intéressant.
http://www.photosenaveugle.fr/

Posté par Lluciole | mai 20, 2010, 19:03
Merci beaucoup pour toutes vos remarques engagées et passionnantes !

Spiruline, est-ce qu’en vrai les « pétasses » en vitrines t’auront inspirées ?!!
La gymnastique photographique, c’est tout un programme en soi ! Mais il faut savoir aussi que l’on peut contrôler beaucoup avec très peu de mouvements.

Lluciole, comme je disais plus haut, il est possible de structurer vraiment ses photos avec des mouvements relativement imperceptible même si parfois grimper sur un banc ou s’allonger par terre peut apporter davantage de possibilités !!
Totalement d’accord avec toi pour l’avantage du compact à ce niveau. Je pense que l’on fait des cadrages plus originaux, moins conventionnels au compact.
T’es-tu bien contorsionnée ?!

Vincent, c’est vrai que nous avons tous des schémas photographiques en tête, qu’il ne faut pas hésiter à bousculer en modifiant ses habitudes !Merci pour ton commentaire sur mon image pleine d’élément effectivement qui jouent chacun un rôle !

Christian, baba cool peace and love alors ?!!
Je te rassure, le coiffeur n’est pas un passage obligé pour être un bon photographe. Bon, ça aide quand même. ;)

Laurence, mon dieu, nous avons trouvé la clé ! Je crois qu’il y a plusieurs clés mais je suis d’accord avec toi pour dire que celle-ci est majeure. Cela faisait un bon moment que je souhaitais mettre le doigt là dessus sur mon site car c’est très important de prendre conscience de cela !
Personnellement, je ne suis pas sûre que l’on manque d’imagination nous autre photographes… j’ai même tendance à penser qu’il est encore plus difficile d’imaginer, de créer avec quelque chose de tout à fait commun sous les yeux que de se projeter dans un monde plein de dinosaures et de trolls sur une feuille de papier.
Ce sont deux modes de création différents… Une sensibilité particulière je pense… le photographe s’apparente assez au collectionneur à capter des éléments pour les organiser à sa manière.

Ielle, je suis ravie de te retrouver par ici avec ce commentaire !
Il est vrai qu’un handicap influe sur notre manière de voir les choses et de pouvoir agir sur elles.
Quand le mouvement est plus difficile, le photographe se sent sans aucun doute limité.
Ceci dit, la liberté de mouvement offerte par un compact peut donner réellement la possibilité de voir autrement pour une personne handicapée : pouvoir cadrer au niveau de la taille si l’on ne peut se baisser ou en tendant le bras lorsqu’on est en fauteuil, est-ce que cela ne crée pas de nouvelles opportunités, la possibilité de voir de manière différée avec un appareil des scènes que l’on ne pourrait pas voir normalement ?
Ce sujet serait très intéressant à aborder. Une personne que je connais et qui intervient de temps en temps sur le site est dans ce cas. Peut-être voudra-t-elle nous raconter son vécu par rapport à la photographie ? ;)

Merci beaucoup pour ce lien Lluciole, en interaction avec le commentaire de Ielle !
Je n’ai malheureusement pas le temps ce soir mais il faudra que j’y passe un peu plus de temps pour découvrir cette approche vraiment particulière.
Je connais un photographe à présent aveugle depuis quelques années qui serait sans doute très intéressé par ce blog photo. Je ne manquerai pas de lui faire parvenir le lien !

Vraiment merci pour tout ce que vous apportez au site par vos interventions, vos avis, vos suggestions, vos interactions !

N’hésitez pas à continuer la discussion !

Posté par Anne-Laure Jacquart | mai 20, 2010, 19:30
Merci LIuciole, pour le lien, ce témoignage est vraiment touchant avec de très belles photos, un beau travail à travers ce regard et avec l’aide de sa compagne.
La photo c’est parfois bien plus qu’un regard, ça réveille aussi les autres sens que nous possédons…

Cordialement Ielle.

Posté par Ielle | mai 20, 2010, 19:40
Belle leçon de composition ! Entièrement d’accord avec tout ce que tu dis, mais cela me fait du bien de lire un principe que j’oublie trop souvent. J’ai un sacré faible pour la photo qui illustre cet article de fort belle façon.

Posté par Raynald | mai 25, 2010, 8:04
Une fois de plus, de précieux et excellents conseils. Merci Anne-Laure.

Posté par Muriel Lejoly | décembre 18, 2012, 22:16