J’aime travailler la matière.
La texture, le relief, c’est ce qui crée la plus forte accroche visuelle.

Bien sûr, un bel uni bien propre est passionnant également à travailler.
Cependant, cela n’a pas le même charme que la recherche d’une texture qui contribue à donner un aspect expressionniste à nos photographies.
Sur une surface trop lisse, notre regard glisse !
Une prise en compte de la matière, éventuellement mise en valeur par un contre-jour, un travail de contraste, un angle de vue bien choisi, permet par contre au regard de fouiller le moindre recoin de l’image, à la recherche d’un effet de texture qu’il n’avait pas encore remarqué, d’un petit défaut bien maitrisé, et tout à fait appréciable.

En photographie couleurs, l’une des propriétés à toujours garder en tête lors de nos prises de vue est la cohérence de teintes. Après tout, faisons en sorte que la couleur soit marquante… ou passons plutôt au noir et blanc !

Une bonne composition correspond souvent à deux ou trois éléments qui se répondent.
Et pour que l’alchimie fonctionne, la mise en relation de ces éléments est nécessaire.
On peut associer deux éléments par la direction d’un regard, d’une posture, d’un mouvement (dirigés vers le second élément fort de la composition), par une construction graphique (des lignes qui se font écho, qui semblent se prolonger, qui contrastent visuellement), par l’association sémantique entre deux éléments… et / ou, pourquoi pas ? un écho de couleurs !

Ainsi, pour être utile et mise en valeur, cette proximité de tons doit être utilisé dans notre composition.
Si les différents éléments de même couleur sont entassés dans un même coin de l’image, il ne guideront pas le sens de lecture ! Ces éléments colorés constituent les points forts de notre image… A nous de les disposer de manière à ce que le regard voyage harmonieusement dans la photographie en suivant ces teintes.

 

Parfois, pas besoin de chercher longtemps pour trouver une couleur redondante !
Aussi étonnant que cela puisse paraître, il peut s’agir d’un même élément ou de deux éléments liés de manière évidente. Dans la photo du Louvre ci-dessous, par exemple, c’est simplement le reflet qui donne sa cohérence de tons à l’image.
Deux pots de fleurs de la même espèce de part et d’autre d’un balcon ? Une porte et un volet peints de la même couleur ? Rien d’étonnant que ces rassemblements colorés… et pourtant, quel avantage visuel pour le photographe ! Sachons le voir et l’utiliser !

D’autres fois, même si cela est moins marqué, une simple proximité de tons peut apporter quelque chose à notre image. Les nuances proches augmentent alors la cohésion de la photographie, comme c’est le cas dans les images ci-dessus.

Cependant, l’idéal est tout de même de ne pas se contenter de ces quelques clins d’oeil et de savoir repérer les véritables cadeaux qui sont sous notre nez !
Dans certains cas, vous en resterez bouche bée.
A croire qu’un petit malin s’est effectivement baladé avec un pot de peinture !!

Et pourtant non, pas de trucage à l’horizon !
De toutes les photographies illustrant cet article, aucune ne correspond à une mise en scène.
Pas de retouche non plus pour rapprocher les couleurs !
Tout cela se trouvait négligement sous mes yeux (et sous d’autres regards !) et a soudain provoqué un « euréka » à donner envie de tirer tout le monde par la manche : « eh mais vous avez vu, là ?!! »… Moment collector !

On peut aussi associer l’impact de la cohérence à la richesse d’un contraste coloré.
La seconde couleur vient équilibrer l’image, enrichir la palette et rendre le tout encore plus coloré ! ça fait un peu mal aux yeux mais c’est tellement… vitaminé ! ;)
Un peu de vert pour relever le orange, une touche de bleu pour agrémenter le jaune, une sacrée dose de vert … complémentaire au rouge ! Quel plaisir !

Si vous apprenez progressivement à « ouvrir l’oeil » (c’est là le titre de cet ensemble d’articles), à éduquer votre regard pour repérer des tas de petites choses à saisir, vous découvrirez de plus en plus de choses étonnante qui se livreront désormais à vous !

 

L’image ci-contre se caractérise ainsi par une double cohérence de couleurs !! Voyez comme cette verrine servie en amuse-bouche était assortie avec la table ! C’est ce qui m’a poussé, ce jour-là, à sortir mon appareil… et je suis loin de le regretter car c’est en partie grâce à cette image que j’ai illustré « L’école de cuisine aujourd’hui », de Bruno Cardinale !

Pensez-vous qu’il soit possible de pousser la cohérence de couleurs jusqu’à obtenir une image qui ne serait composée que d’une teinte ? Une seule couleur, et le tout tout sans mise en scène ni retouche chromatique ?
Cela doit être assez rare (quoique… en ouvrant l’oeil !!) mais c’est ce qui m’est arrivé… devant cet oeuf dur…!!

Décidément, la photographie nous réserve bien des surprises !

Le photographe aime chercher midi à quatorze heures et, le plus souvent, n’interprète pas de la bonne manière le potentiel dépaysant de cette activité.
Il rêve de contrées lointaines aux lumières incroyables, de filles superbes… Il veut Schumacher en personne au volant d’un bolide, un tigre blanc de Sibérie dans son 900 mm stabilisé ouvrant à 2.8 (!!) et pense que le jour où la vie lui donnera enfin l’opportunité de faire le tour du monde, il fera le reportage de sa vie.
C’est cliché, mais c’est un peu vrai !… ;)

Et pourtant, la bonne photo est à votre porte. Sans doute même, elle est chez vous !
Posée sur votre bureau peut-être, cachée dans votre cuisine, guettant entre votre domicile et la boulangerie la plus proche, elle espère que vous la remarquiez enfin, au bout du 3849ème coup d’oeil indifférent dans sa direction.

C’est sûr et certain, nous n’ouvrons vraiment pas assez l’oeil !
La photographie dépayse car elle a le pouvoir de nous faire porter un regard différent sur notre quotidien !
C’est rarement en voyage, en situation inhabituelle à des kilomètres de chez nous que l’on fait les meilleures photos. Là bas, on est tellement éblouis par ce que l’on découvre qu’on ne fait que de la carte postale.

Ici par contre, dans votre rue, votre appartement, se cachent des trésors insoupçonnés…

Quelques petits trucs en guise de mode d’emploi pour cette chasse au trésor photographique :

- Regardez différemment ! Laissez-vous émerveiller !
L’ordre, le désordre, la couleur, la matière, le hasard du quotidien… tout cela est porteur de possibilités photographiques.
Votre iphone qui traîne sur la nappe à carreau, un rayon de soleil qui passe entre deux rideaux, le pot de peinture que vous avez laissé en plan pendant votre pause déjeuner entre deux travaux de bricolage, cette pile de livres à lire qui commence à s’écroûler, les rangées de boîtes aux lettres du hall de votre immeuble, la lumière blafarde de votre parking souterrain…
Ils sont là vos trésors photographiques. Prenez le temps de les voir et de les saisir !

- N’attendez pas demain !
Eh bien oui, vous avez tout cela sous les yeux… alors pourquoi ne pas plutôt repousser à demain ?…
Tout simplement parce que le plaisir de l’instant est fugace, et que l’on ne se baigne jamais deux fois dans le même fleuve ! Ce que vous avez vu aujourd’hui vous semblera peut-être banal demain, l’inspiration sera partie… Votre conjoint aura déplacé quelque chose, la lumière aura changé… et vous aussi.
Alors ne tergiversez pas au quotidien : voyez… et déclenchez !

- Prenez conscience de l’intérêt de ce qui vous entoure.
C’est presque une philosophie de vie !
Dans notre société actuelle, on manque un peu tous de confiance en nous, on croit que ce qui nous concerne n’est pas digne d’intérêt, ne vaut pas le coup et que c’est mieux ailleurs.
Photographier au quotidien, c’est aussi le prendre en considération et le mettre en valeur.
Un acte de pensée positive !! ;)

- Rappelez vous que ce n’est pas le sujet qui fait la bonne photo mais votre regard, la manière dont vous aurez voulu le mettre en valeur.
Allez, je vous mets au défi !
Levez-vous de votre ordinateur (hum attendez un peu si vous êtes au boulot quand même ;) ), déplacez vous de 5 pas vers la droite (s’il le faut, longez les murs)…
Que voyez vous ?
Chiche, faites en la meilleure photographie possible et envoyez-moi le résultat, que je présenterai en commentaire.
C’est une poignée de porte ? Une pile de CD ? un bouquet fané ?
Tant mieux !
Vous pouvez faire un gros plan ou une vue large, jouer sur le flou ou le graphisme, choisir le noir et blanc, la couleur… Pensez à toutes ces possibilités !
Faites-nous une oeuvre d’art avec ces petits rien…
Soyons des alchimistes de la photo !

En guise d’illustration, des photos réalisées de manière impromtue (pas de mise en scène) dans mon décor quotidien actuel ou passé. Des souvenirs engrangés en même temps que de belles images ! :)

Cliquez sur chacune des images pour l’agrandir et lire le commentaire qui lui correspond.

Et souvenez-vous… ouvrez l’oeil ! La photo du siècle est à votre porte ! :)

Il y a, en photographie couleurs, des images dont la teinte n’est que la caractéristique d’un objet, celles où elle est un révélateur d’ambiances… et puis il y a les autres.
Ces photographies où la couleur est notre véritable déclencheur, voire le sujet de l’image.

La couleur attire alors notre regard par une teinte particulière, vive et/ou étonnante (oh ! excellent !! une voiture rose bonbon !), par une interaction entre deux tons (une envie frénétique de photographier ces fraises des bois rouge vif au milieu de leur feuillage vert sombre), ou par une cohérence chromatique (Eh bien ! Cette passante a un sac tout à fait assorti aux volets de cette jolie maison !).

C’est ce dernier cas qui m’a donné envie de sortir mon appareil pour immortaliser un matériel de peinture tout à fait improvisé !
Un pinceau tout neuf dont j’avais à peine remarqué la couleur, une vieille assiette ramenée il y a quelques années de chez mes grands parents, étrangement assortie, et cette peinture blanche aux « remous » gracieux dont la couleur ne perturbait pas l’harmonie de l’ensemble…
Il m’a semblé soudain qu’une photo s’imposait devant un si joli assortiment.
A croire qu’un mystérieux styliste avait comploté tout cela à mon insu !!

Je me suis laissée allée, par la suite, à la contemplation des poils de pinceau en très gros plan, et des envoûtantes coulures de peinture… le plaisir simple et direct de la macro. :)

Un très bon week end à tous !

De mon lieu de prise de vue de jeudi dernier, je ne peux malheureusement pas encore vous présenter les images… mais cet endroit m’a enchanté, de sa rivière brumeuse… à ses vestiaires !
Cet effet « ombres et lumières« , le graphisme des cintres m’ont donné envie de déclencher.

Cette photo n’a rien d’exceptionnel mais me donne l’occasion de vous confesser… mes obsessions graphiques !!
Je ne sais pas si vous ressentez également ce genre de choses mais, personnellement, j’ai remarqué que certaines formes m’attirent. Certains objets insignifiants ont l’air de trouver grâce à mon oeil plus que d’autres sans que je puisse réllement expliquer ce qui en fait l’intérêt.
Les cintres en font partie, tout comme les pinces à linge, les fourchettes… les ombres de vélo aussi…
(J’entends des rires dans l’assistance !… Soyez indulgents quant à mes folies douces !!)

De même, en milieu urbain, les cheminées et réverbères créent des lignes graphiques qui m’ont toujours plu et inspirée.
Se détachant sur le ciel, au relief changeant selon le point de vue, créant aussi des ombres troublantes, projections virtuelles au coeur de la ville, ce sont des éléments qui, bien que peu intéressants sémantiquement, ont souvent eu ma préférence photographique.

Les nuages font également partie de mes péchés mignons, apportant leur liberté de forme et leur aspect vaporeux, indictinct en opposition aux lignes fortes de notre décor urbain.

Il est vrai que, même si j’en reviens un peu à présent, j’ai toujours été plus intéressée par le graphisme de l’image, son aspect esthétique brut que par l’éventuel message que celle-ci pouvait véhiculer…

Dans certaines images, les deux approches se combinent… ce sont les plus fortes, les plus réussies bien sûr !
Certains de ces objets qui m’attirent graphiquement ont également un sens fort, ce qui leur donne un intérêt double dans mes images.
Parapluies, panneaux de signalisation, balais, clés associent impact graphique et symbolique… que demander de plus ?

Cette présentation est loin d’être exhaustive mais présente déjà quelques unes de mes attirances graphiques les plus caractéristiques…

Et vous, avez-vous également des « obsessions graphiques » ? Certaines lignes, certains objets attirent-ils votre regard en priorité ?
Je ne parle bien sûr pas de centres d’intérêt photographiques, ou de thèmes récurrents, mais bien d’éléments qui vous plaisent par leur forme, leur aspect visuel, sans que cela soit forcément relié à une envie d’exprimer quelque chose par leur intermédiaire…

Révélez-nous vos attirances graphiques ! ;)